Existem inúmeros animes cyberpunk por aí, com o Fantasma na Concha filmes e programas de TV são alguns dos exemplos mais conhecidos. Talvez ainda mais empolgante e experimental do que essa franquia, no entanto, seja o Corrida de Mardock trilogia de filmes. Baseado em uma série de romances, esses filmes são facilmente alguns dos filmes de anime cyberpunk mais artísticos que existem.
Apresentando uma jovem desesperada que é transformada em um ciborgue após uma briga angustiante, Corrida de Mardock combina uma forte caracterização, um ritmo deliberado e íntimo e uma arte absolutamente surpreendente. O último filme da série foi lançado há uma década, tornando mais apropriado do que nunca refletir sobre essa trilogia de vingança negligenciada, mas linda.
O que foi Mardock Scramble?
Mardock Passeio começou como uma série de romances escritos por Tow Ubukata, com o primeiro livro lançado em 2003. Mais tarde, seria adaptado em um mangá e uma trilogia de filmes de anime, com mais romances sendo lançados posteriormente. A história é baseada em Rune Balot, uma ex-dama da noite em Mardock City que infelizmente se tornou vítima do viciado em jogos de azar Shell Septinos. Deixado para morrer após uma explosão causada por Shell, Rune é levado pelo Dr. Easter. Transformando-a em um ciborgue como ele, Rune é presenteado com seu novo assistente Œufcoque – uma IA que geralmente assume a forma de um mouse. Agora muito avançado além da mera humanidade, Rune procura evitar as maquinações de Shell por tempo suficiente para testemunhar contra ele.
A adaptação planejada da nova série seria um OVA produzido por Gonzo, embora isso tenha sido cancelado. Uma trilogia de filmes foi anunciada em 2010, com GoHands animando os filmes e Aniplex, que trabalhou em franquias como Alquimista de Aço e anime isekai como Espada Arte Online, produzindo-os. Escritos pelo próprio Ubukata, esses filmes têm cerca de 70 minutos cada. Esse período de tempo mostra o quão interessantes os filmes são e por que valem a pena para qualquer fã de cyberpunk.
Como mencionado, cada Mardock filme tem pouco mais de uma hora, o que é parte do que os torna tão únicos. Cada filme (A primeira compressão, A segunda combustão e O terceiro escape) seguem um no outro, e nenhum deles pode ser considerado um filme/história completo separadamente. Isso permite que os espectadores assistam a todos eles juntos para obter uma história completa, mas assistir novamente não será uma simples questão de passar por eles.
A arte do Mardock trilogia decorre de como eles são filmados, com cada cena parecendo muito desconfortável, intencional e introspectiva. Isso desenvolve os personagens e o enredo de maneira silenciosa, às vezes quase imperceptível. As cenas devem ser cuidadosamente observadas, para que informações vitais que valerão a pena em um filme posterior sejam ignoradas. O foco no personagem e no desenvolvimento sutil eleva o que poderia facilmente se tornar um filme de vingança genérico – uma espécie de Matar Bill redux vestindo um Fantasma na Concha pele.
Nesta nota, Corrida de Mardock é tão revolucionário no departamento de arte quanto Fantasma na Concha foi antes disso. Cenas e personagens parecem enquadrados no estranho uso de iluminação do filme, dando a tudo uma estética neo-noir quase claustrofóbica. O miasma de cores coincide muito bem com o quão quieto tudo parece às vezes, tornando a trilogia uma experiência diferente de qualquer outro anime cyberpunk. Infelizmente, a série não está atualmente em sites de streaming como o Crunchyroll, mas a Amazon é uma maneira de comprar Blu-rays de cada filme.
