As figuras de anime são atualmente uma das fontes de renda mais lucrativas para as franquias de anime modernas. De figuras em grande escala a nendoroids do tamanho da palma da mão, as figuras de anime se tornaram uma espécie de símbolo de status da popularidade de um programa com base em quantos são produzidos.
Hoje em dia, há uma grande variedade de figuras para escolher, com vários graus de preços e qualidade. Mas a indústria de figuras de anime nem sempre foi tão inclusiva e mainstream. Veja como ele evoluiu na última década.
Uma Breve História da Indústria de Figuras de Anime
Há uma grande variedade de diferentes tipos de figuras de anime sendo feitas hoje em dia e, embora as figuras de anime sejam conhecidas por seus preços bastante altos, também existem muitas outras acessíveis. As mais baratas são as figuras de gashapon – pequenos brinquedos de cápsula que podem ser encontrados na maioria das esquinas do Japão, não muito diferentes das máquinas de cápsulas que contêm doces e joias baratas encontradas na América.
Os números de negociação normalmente têm detalhes de maior qualidade colocados neles, mas têm um preço decente devido a serem muito menores do que a maioria dos números de escala. Figuras possíveis como Figmas e Nendoroids estão dentro da faixa de preço mais alta, com algumas custando até centenas de dólares. Isso pode ser atribuído à quantidade de cuidado e detalhes colocados nas figuras, apesar de seu tamanho pequeno. Os mais caros também tendem a vir com peças adicionais e acessórios complexos que aumentam o preço.
Mais acessíveis geralmente são feitos para atrair mais crianças e adolescentes, daí as faixas de preço mais baixas. Ninguém terá dificuldade em encontrar seu personagem masculino favorito se for esse tipo de figura. Eles encontrarão mais dificuldade, no entanto, se preferirem coletar figuras em escala maior. A maioria das figuras de escala no início e meados dos anos 2000 se concentrava em personagens femininas fofas durante o período em que o gênero moe estava crescendo. Havia muitas figuras retratando garotas com roupas fofas, maiôs ou sem roupas. Onde um personagem masculino popular como Gurren lagannKamina de ganharia um punhado de estatuetas, personagens femininas como Nia e Yoko receberiam o dobro de figuras – muitas das quais posaram muito mais provocativas do que os personagens masculinos.
Durante esse tempo, acreditava-se que as mulheres adultas eram menos propensas a investir tanto dinheiro em coisas como estatuetas de anime em comparação com colecionadores adultos do sexo masculino, razão pela qual havia figuras de escala de qualidade de personagens masculinos raramente encontradas. Só para dar uma boa ideia da disparidade entre figuras masculinas e femininas, em 2012, no blog oficial da Good Smile Company, um funcionário tirou uma foto de todos os Nendoroids e Figmas masculinos disponíveis na época. Havia 33 Nendoroids e 47 Figmas no total. Em comparação, já havia mais de cem mulheres Nendoroids e cerca de 80 mulheres Figmas.
A aparência de figuras masculinas destinadas a colecionadores femininos
Não seria até a década de 2010, quando grandes empresas de estatuetas começariam a produzir linhas de figuras exclusivamente masculinas destinadas a atender especificamente às fãs do sexo feminino. Em 2010, cinco anos após a fundação da empresa, a ALTER fundou uma das primeiras linhas de bonecos exclusivos para homens e a batizou de ALTAiR. O protagonista de O Livro dos Amigos de Natsume liderou o ataque com a primeira figura em escala feita à imagem do personagem-título. Natsume também obteria mais figuras de escala de outros fabricantes e até mesmo um Nendoroid mais de uma década depois.
A Good Smile Company seguiu o exemplo pouco depois em 2015, nove anos após a fundação da empresa. Curiosamente, ao contrário de Alter, que escolheu começar com um amado protagonista shojo, as primeiras figuras que lideraram a nova linha de figuras masculinas da Good Smile Company foram os Nendoroids de Hinata e Kageyama, os protagonistas do imensamente popular shonen esportivo, Haikyu!! O resto dos Nendoroids e números de escala que foram revelados mais tarde, no entanto, todos vieram de franquias que tinham grandes bases de fãs femininas como o jogo otome. Uta no Prince-samae o popular jogo para celular Touken Ranbu.
A Kotobukiya era uma das poucas empresas de bonecos que produzia bonecos em escala masculina desde o início, embora não com tanta frequência quanto os bonecos em escala feminina. Com o tempo, a empresa também passou a produzir mais figuras masculinas e o site oficial passou a ter uma aba dedicada exclusivamente a figuras masculinas. Em 2018, a empresa também iniciou uma nova linha de figuras intitulada “série Ikemen” em colaboração com a DC Comics, que apresenta os personagens masculinos do Universo DC esculpidos para se parecerem com meninos bonitos de anime. Até agora, a programação inclui apenas os membros masculinos da Batfamília e do Coringa.
A Megahouse começou como um grande fabricante de brinquedos de propriedade da Bandai que existe desde os anos 60, mas entrou na indústria de bonecos de anime no início dos anos 2000. Inicialmente, como outras grandes empresas de figuras de anime, a maioria dos personagens sendo modelados com amor em figuras em escala eram mulheres. Como Kotobukiya, no entanto, a Megahouse também estava produzindo uma quantidade decente de figuras em escala masculina que aumentaram com o tempo, embora se concentrasse apenas – e ainda o faz principalmente – em personagens de séries shonen populares da Bandai, em vez de meninos bonitos de sims de namoro.
Expandindo para públicos fora da comunidade de anime
Depois de tentar entrar no mercado otaku feminino, muitos grandes fabricantes de bonecos de anime eventualmente tentariam ampliar sua clientela nos próximos anos. Figuras inspiradas em franquias populares fora do escopo do anime começaram a aparecer na segunda metade dos anos 10, quando a cultura do fandom começou a se tornar mais popular. Isso incluía propriedades ocidentais como Marvel e DC Comics, filmes clássicos da Disney e até jogos independentes como Undertale.
Este empreendimento provou ser um sucesso, pois essas empresas cresceram constantemente em popularidade fora de sua terra natal, particularmente entre os territórios ocidentais. Onde os Nendoroids já foram considerados um item de colecionador de nicho, eles agora se tornaram populares o suficiente para aparecer nas prateleiras de redes de varejo populares como Hot Topic e Box Lunch. Com o gênero moe não sendo tão popular quanto costumava ser, mais séries voltadas para mulheres sendo produzidas e o sucesso internacional contínuo de certas propriedades ocidentais, é seguro assumir que as empresas de figuras continuarão avançando nessa direção.
