A maioria das pessoas, dentro ou fora da comunidade de anime, está familiarizada com o gênero cyberpunk e o que ele normalmente envolve. Tanto nomes clássicos quanto grandes franquias mais contemporâneas — neuromante, Blade Runner, Johnny mnemônico, O Matrix, Akira, Fantasma na Concha e Cyberpunk 2077para citar apenas alguns – causaram grandes impactos na ficção em geral e no cenário da ficção científica ao longo das décadas.
No entanto, tão popular quanto o gênero cyberpunk se tornou, menos pessoas estão familiarizadas com o que é conhecido como pós-cyberpunk, que pode ter surgido em grande parte do cyberpunk, mas formou uma identidade distinta nas narrativas de ficção científica. Embora o pós-cyberpunk, como muitas formas de mídia, possa ser um termo um tanto fluido e nebuloso, suas variadas abordagens para contar histórias ainda contêm inúmeras semelhanças, inclusive no número comparativamente pequeno de títulos de anime que se encaixam no gênero.
Como o pós-Cyberpunk é diferente do Cyberpunk ‘regular’?
A palavra ‘cyberpunk’ tende a evocar imagens de ruas noturnas chuvosas iluminadas por anúncios de neon brilhantes e pessoas andando com uma variedade heterogênea de aprimoramentos cibernéticos. A paisagem ao redor provavelmente é negligenciada por imponentes torres megacorporativas cujos topos desaparecem na névoa. Enquanto homens de negócios de elite e funcionários obscuros do governo podem viver como deuses em seus arranha-céus, a população em geral só pode tentar sobreviver dia após dia, enterrada sob o peso de uma estrutura social em colapso, graças à presença constante de pobreza extrema, doenças, poluição, vício e crime. Resumindo, o cenário cyberpunk é uma distopia futurística que combina ‘alta tecnologia’ com ‘vida baixa’, muitas vezes em combinação com o punk inspirado nos anos 1970 e influências da cultura hacker.
Todos os elementos cyberpunk acima podem ser encontrados em histórias antigas e novas e em uma ampla variedade de mídias, desde romances, quadrinhos e videogames até filmes e programas de TV. Em contraste com uma perspectiva tão sombriamente cínica, o pós-cyberpunk se destaca por seu relativo otimismo. Idealista em vez de sombrio e corajoso, o pós-cyberpunk enfatiza amplamente o ‘cyber’ sobre o ‘punk’, concentrando-se em um mundo no qual a tecnologia é usada para ajudar a população em geral, em vez de prejudicá-la com divisões de classe intransponíveis ou fora de controle consumismo ou capitalismo. A mesma alta tecnologia ainda existe de uma forma ou de outra, mas não contribuiu para a queda da sociedade; em vez disso, foi integrado de forma mais transparente a ele e é freqüentemente usado em seu benefício.
Em termos de anime especificamente, certamente não faltam títulos cyberpunk por aí. Estes vão desde o dinamicamente sangrento Akira e o trippy, existencial Experiências Seriais Lain ao intensamente violento Psycho-Passmais silenciosamente filosófico Ergo Proxy e Texhnolyze e o de alta energia e alta octanagem Akudama Drive e Cyberpunk: Edgerunners. Em comparação, as séries de anime pós-cyberpunk são muito mais escassas, mas existem, com algumas realmente anteriores a várias das conhecidas franquias da velha escola, como Akira, Fantasma na Concha, Anjo de Batalha Alita, Armitage III e Cyber City Oedo 808.
Astro Boy, Patlabor e Dennou Coil são ótimos exemplos de anime pós-Cyberpunk
Por mais estranho que pareça, um dos primeiros animes televisionados de todos os tempos – que surgiu muito antes de o conceito de cyberpunk ser cunhado e popularizado como gênero na década de 1980 – pode ser definido como pós-cyberpunk: 1963. Átomo de Tetsuwan (poderoso átomo), mais conhecido fora do Japão como Astroboy. Baseado em um mangá de 1952 com o mesmo nome de ninguém menos que o próprio pai do mangá, Tezuka Osamu, Astroboy apresenta um mundo em que os robôs são comuns, considerados por alguns como meros objetos a serem usados à vontade e discriminados e por outros como seres sencientes e forças supremas do bem.
AstroboyA visão da sociedade não é irracionalmente corrupta ou gananciosa e, na maioria das vezes, as pessoas vivem suas vidas futurísticas do dia-a-dia como normais, coexistindo de forma relativamente pacífica com suas contrapartes robóticas. Os principais vilões da série tendem a não ser figuras do governo ou a elite rica, mas sim outros robôs enlouquecidos, invasores alienígenas e o ocasional cientista malvado ou ditador internacional.
Essa ideia de uma sociedade na qual os robôs são simplesmente parte da vida cotidiana das pessoas ecoa em obras como Patlabor franquia, cuja primeira adaptação para anime foi lançada em 1988 – o mesmo ano de sua publicação em mangá. Co-criado por Oshii Mamoru de Fantasma na Concha fama, Patlabor se passa em uma versão de Tóquio na qual robôs do tipo “Trabalho” são empregados como trabalhadores da construção pesada e, no caso do Trabalho de Patrulha, para combater o crime e o terrorismo. Os títulos de Cyberpunk geralmente retratam a polícia como irremediavelmente corrupta ou impotente para fazer qualquer coisa a respeito da corrupção; ao contrário, os personagens principais Patlabor são todos policiais, trabalhando em conjunto com um governo benigno para ajudar a manter o público seguro, em um anime que funciona principalmente como uma comédia dramática com um tom de fatia da vida.
2007 Dennou Coilas vezes chamado Coil – Um Círculo de Criançascontrasta com os gostos de Astroboy e Patlabor no sentido de que é uma série original de anime cujo foco de ficção científica não é em robôs, mas sim em realidade aumentada por meio de um computador vestível “Dennoh Megane” ou óculos cibernéticos. No entanto, mais uma vez, isso está longe de ser um futuro distópico e, como Patlabor, o espetáculo se apresenta como uma espécie de comédia-drama, embora com elementos de mistério e aventura agregados à mistura. Além disso, desde Dennou Coil gira em torno de um grupo de crianças do ensino fundamental e suas investigações sobre várias lendas urbanas, a violência é praticamente inexistente e o anime mantém um estilo de vida em ritmo lento, fazendo com que seja descrito por alguns como “Fantasma na Concha conhece Hayao Miyazaki.”
Se o cyberpunk é sombrio, nervoso e, na maioria das vezes, explicitamente violento, o pós-cyberpunk oferece uma visão menos deprimente e menos preto e branco de um futuro no qual a tecnologia passou a permear a sociedade. O anime cyberpunk, como o próprio cyberpunk, tem a reputação de ser sombriamente atraente, seu fator inerente ‘legal’ contribuindo para sua popularidade. No entanto, embora a natureza mais sutil e não exploratória do pós-cyberpunk possa significar que os títulos de anime desse gênero também causem menos impacto, produções como Astroboy, Patlabor e Dennou Coil (entre outros) provam que tais histórias são igualmente dignas de exploração e discussão.
