A jornada de Bocca o leva a uma nova área onde parte de seu passado volta e a imagem maior começa a vir à tona.
O que eles disseram:
Salvar vidas inocentes é uma causa digna quando todos os outros o condenam pelo ato? Esse fardo pesa no coração de Bocca enquanto ele continua sua luta contra Midnight Hiyoko. Mas quem é o verdadeiro inimigo? Mais tarde, Bocca e Sayoko chegam a uma cidade cheia de ratos mecânicos e encontram uma garota que poderia ser uma guerreira de Melos se não fosse seu ódio por guerreiros.
A revisão:
Áudio:
A apresentação de áudio para este lançamento nos traz o idioma original em japonês em estéreo junto com a dublagem em inglês com ambos codificados em 224kbps. Tanto a faixa em inglês quanto a japonesa são mixagens estéreo que são bastante decentes, mas não tão envolventes. Algumas áreas fazem uso decente de todo o palco sonoro avançado, geralmente os principais momentos de ação ou parte da música, mas a maior parte do diálogo do programa ocorre no canal central. O diálogo é limpo e claro e não tivemos problemas com quedas ou distorções durante a reprodução normal.
Vídeo:
Exibido originalmente em 2004, a transferência para esta série é apresentada em sua proporção original de quadro inteiro. Animada por JC Staff, a série é feita com cores e estilos muito interessantes que a diferenciam de muitas outras séries, principalmente em como os fundos parecem quase incompletos em certo sentido ou como peças de coloração muito estilizadas com algo semelhante a giz de cera, mas com muito mais detalhes. A série reproduz muito o ângulo misterioso, então temos alguns fundos interessantes de céu vermelho e branco que ajudam a mudar a sensação do resto da paleta de cores. A codificação em si parece muito boa aqui com cores limpas e nítidas, trabalho de linha muito sólido e sem problemas e sem coloração cruzada ou muitos problemas de gradiente. Com o estilo usado no show, a transferência realmente faz sobressair ainda mais e fica ótimo aqui.
Embalagem:
Com a arte para este lançamento, eu realmente tenho sentimentos confusos sobre isso. Eu realmente gosto que eles tenham mantido a arte original do personagem do lançamento japonês e o layout geral da capa com o logotipo maior e, em seguida, o nome do volume e o texto extra abaixo dele sobre o cenário. O logotipo em si não usa o mesmo que o japonês, mas um pouco mais estiloso. O que eu não gosto é a aparente necessidade de ocupar o fundo em vez de usar o branco do lançamento japonês. Os personagens se destacam mais e fica mais marcante acho que numa estante cheia de cor. A contracapa muda para um fundo avermelhado com uma mistura de tijolos e outras tonalidades, enquanto fornece algumas fotos e números de episódios e títulos ao longo do lado direito. O lado esquerdo tem alguns parágrafos de resumo da premissa que não revela muito, bem como os recursos básicos do disco. A seção inferior preenche as informações de produção e, na maioria das vezes, apenas logotipos. A falta de informações técnicas básicas em um local fácil de encontrar aqui continua a realmente me irritar no que geralmente são capas muito bonitas. Geneon vai além aqui com a capa reversível que também usa arte japonesa, desta vez com uma pose marcante de Sayoko e Bocca.
Cardápio:
O menu principal usa o layout da capa frontal, mas sem o texto extra e o altera para a faixa de navegação. A arte do personagem parece um pouco fraca em alguns lugares, especialmente para Bocca, pois você pode ver os entalhes de onde a peça foi cortada de sua fonte original. Um pouco de música toca junto com ele, bem como mudanças de animação em uma peça de movimento ao lado deles, mas é tudo bastante curto. Os tempos de acesso são agradáveis e rápidos e a navegação é fácil através dos menus.
Extras:
Os extras e menus de configuração são combinados mais uma vez e continua sendo algo que simplesmente não gosto. Os menus são mínimos aqui, com apenas uma breve galeria de arte de produção incluída.
Programas como Melody of Oblivion podem ser um pouco frustrantes, pois fazem algo de que vários programas são culpados e isso é apresentar o elenco principal de personagens na sequência de abertura, mesmo que alguns deles não apareçam por, digamos, doze episódios ou então. Então, quando a série realmente chega ao ponto em que os personagens entram, você já sabe até certo ponto onde as coisas vão acabar com eles. Afinal, se todos estiverem felizes juntos na abertura, as chances são altas de que tudo dê certo.
O volume anterior limpou e finalizou o arco que havia começado, e eu gosto de como eles estão quebrando cada um dos arcos e rotulando-os como capítulos antes de ir para os episódios individuais. Um novo capítulo começa com este volume que conta com três episódios e o início do próximo capítulo é com o quarto episódio. O arco de três episódios neste volume é bastante bom e não tão sombrio e sombrio quanto os anteriores, pois seguimos Bocca em sua jornada que o levou agora a uma cidade perto da baía onde existe um grande número de fábricas. O local está tendo um pouco de dificuldade, pois seus caminhões de entrega de equipamentos importantes estão sendo parados pelo que devem ser monstros, pois há enormes buracos nas laterais quando eles os encontram.
Bocca está sozinho um pouco treinando, então só quando ele chega à cidade é que ele se depara com Sayoko, que teve um encontro interessante com uma jovem de cabelo rosa que estava citando livros. Bocca’s contratou o gerente das fábricas da região, um homem chamado Macaco, que está interessado em contratá-lo pelo maior tempo possível para vigiar as entregas que saem e muito mais. As enormes fábricas aqui são todas para servir um ponto e esse é o enorme Engine One que está lá. Aparentemente, a locomotiva dois foi perdida na própria baía, mas há planos para resgatá-la. Embora Bocca não aceite o trabalho em tempo integral, ele está interessado o suficiente, pois há a possibilidade de monstros envolvidos para que ele verifique alguns deles.
E essas pessoas certamente estão no jogo quando atacam a próxima entrega e Bocca se envolve em um tipo de batalha bastante envolvente e intrigante com eles. Em uma boa mudança de ritmo, porém, eles optam por deixar as palavras governarem pela primeira vez e, depois de desafiar um ao outro, Bocca concorda em ir com eles para sua casa para tentar entender o que eles estão fazendo enquanto estão. não faz parte da Monster Union. É aqui que o passado entra em jogo quando o velho Tsunagi aparece aqui e está trabalhando com este grupo para lutar contra os Monstros de algo mais crítico do que Bocca conhece. Embora o show tenha sido bastante realista e de acordo com como as coisas funcionaram desde que a Monster Union venceu e assumiu, este fornece uma boa história sobre como a humanidade estava tentando vencer no final da luta no século anterior. e alguns dos comprimentos que eles estavam preparados para ir – e como os Monstros estão tentando usar essa velha tecnologia agora.
Semelhante aos dois primeiros volumes, ainda estou tendo dificuldade em realmente colocar meu dedo neste programa e obtê-lo de alguma forma. Estou gostando muito, mas algo está apenas roendo no fundo da minha mente sobre isso. O estilo visual continua a ser altamente atraente, pois adoro a maneira como as sombras são feitas com o vermelho e como a vida do mundo parece estar paralisada, a menos que você seja uma das pessoas ativamente fazendo algo. Este conjunto de episódios também traz alguns novos personagens interessantes, desde a Coco de cabelo rosa que é definitivamente muito mais do que parece, bem como o que parece ser o líder da Monster Union, um verde bastante confiante, mas quieto. mulher cabeluda que parece ter grandes coisas reservadas. Este arco é bem independente, mas também abre muitas possibilidades para a segunda metade da série em termos de para onde vai.
Resumindo:
Esta série continua a conquistar as pessoas apenas pela estranheza de seu design e sensação, já que não se parece com a maioria dos outros programas por aí. No entanto, certamente tem um enredo e é agradável o suficiente, pois revela lentamente suas muitas camadas, mas ainda é principalmente para mim que funciona com estilo e visual agora. Mais perguntas são respondidas neste conjunto de episódios, embora, é claro, mais perguntas sejam levantadas ao mesmo tempo. Melody of the Oblivion é o tipo de série que realmente precisa de tempo para crescer em você e revelar seus encantos, ao contrário de algumas séries que te dão um tapa forte nos primeiros minutos do primeiro episódio. Lentamente, mas com certeza, está me conquistando.
Características:
Idioma japonês 2.0, idioma inglês 2.0, legendas em inglês. Abertura Limpa, Fechamento Limpo
Nota do conteúdo: B
Grau de áudio: B+
Nota do vídeo: B+
Grau de Embalagem: B-
Nota do cardápio: B
Extras Grau: B-
Lançado por: Geneon Entertainment EUA
Data de lançamento: 25 de outubro de 2005
MSRP: $ 29,99
Tempo de execução: 100 minutos
Codificação de vídeo: 480i/p MPEG-2
Proporção da tela: 1.33:1 Quadro completo
Revisão do equipamento:
Sony KDL70R550A 70″ LED 1080P HDTV, Sony PlayStation3 Blu-ray player via HDMI configurado para 1080p, receptor Onkyo TX-SR605 e sistema de alto-falante multicanal Panasonic SB-TP20S com subwoofer de 100 watts.
