Crítica do DVD The Melody of Oblivion: Solo Anime

O arco atual continua enquanto Bocca tenta lidar com os novos monstros com os quais ele entrou em contato.

O que eles disseram:
O Labirinto… Em sua busca por Kurofune e a Melodia do Esquecimento, Bocca encontra um menino dentro de um labirinto onde o espaço e o tempo estão em desordem. O menino se chama Solo e é uma das crianças do sacrifício que está condenada a suportar suas próprias mortes repetidas vezes, por toda a eternidade. Em sua fúria, Bocca enfrenta Horu para quebrar o terrível ciclo. Enquanto Bocca e Sayoko continuam sua jornada, eles têm uma espécie de reencontro com os outros guerreiros de Melos. Infelizmente, um certo irmão traz uma nota amarga para a festa…

A revisão:
Áudio:
A apresentação de áudio para este lançamento nos traz o idioma original em japonês em estéreo junto com a dublagem em inglês com ambos codificados em 224kbps. Tanto a faixa em inglês quanto a japonesa são mixagens estéreo que são bastante decentes, mas não tão envolventes. Algumas áreas fazem uso decente de todo o palco sonoro avançado, geralmente os principais momentos de ação ou parte da música, mas a maior parte do diálogo do programa ocorre no canal central. O diálogo é limpo e claro e não tivemos problemas com quedas ou distorções durante a reprodução regular.

Vídeo:
Exibido originalmente em 2004, a transferência para esta série é apresentada em sua proporção original de quadro completo. Animada por JC Staff, a série é feita com cores e estilos muito interessantes que a diferenciam de muitas outras séries, principalmente em como os fundos parecem quase incompletos em certo sentido ou como peças de coloração muito estilizadas com algo semelhante a giz de cera, mas com muito mais detalhes. A série reproduz muito o ângulo misterioso, então temos alguns fundos interessantes de céu vermelho e branco que ajudam a mudar a sensação do resto da paleta de cores. A codificação em si parece muito boa aqui com cores limpas e nítidas, trabalho de linha muito sólido e sem problemas e sem coloração cruzada ou muitos problemas de gradiente. Com o estilo usado no show, a transferência realmente faz sobressair ainda mais e fica ótimo aqui.

Embalagem:
Semelhante em estilo aos volumes anteriores, este lançamento tem uma foto de grupo de várias das pessoas atuais do Monster em suas melhores roupas e parecendo perfeitamente felizes consigo mesmas e com o que fazem. A contracapa muda para um fundo avermelhado com uma mistura de tijolos e outras tonalidades, enquanto fornece algumas fotos e números de episódios e títulos ao longo do lado direito. O lado esquerdo tem alguns parágrafos de resumo da premissa que não revela muito, bem como os recursos básicos do disco. A seção inferior preenche as informações de produção e, na maioria das vezes, apenas logotipos. A falta de informações técnicas básicas em um local fácil de encontrar aqui continua a realmente me irritar no que geralmente são capas muito bonitas. Geneon vai além aqui com a capa reversível que também usa arte japonesa, desta vez com uma pose marcante de Sayoko e Bocca.

Cardápio:
O menu principal usa o layout da capa frontal, mas sem o texto extra e o altera para a faixa de navegação. A arte do personagem parece um pouco fraca em alguns lugares, especialmente para Bocca, pois você pode ver os entalhes de onde a peça foi cortada de sua fonte original. Um pouco de música toca junto com ele, bem como mudanças de animação em uma peça de movimento ao lado deles, mas é tudo bastante curto. Os tempos de acesso são agradáveis ​​e rápidos e a navegação é fácil através dos menus.

Extras:
Os extras para esta rodada são outro conjunto de imagens da galeria de produção, embora a capa seja enganosa, pois as lista como “Notas de produção”, o que me dá uma ideia muito diferente sobre o que são.

Contente: (observe que partes do conteúdo de uma crítica podem conter spoilers)
Firmemente na segunda metade da série, enquanto ainda trabalha no arco da história atual, Melody of Oblivion é um pouco menos focado em um Monstro principal, pois passa por alguns contos dentro do arco que tendem a gastar mais tempo lidando com os elencos. passados ​​e turbulências internas do que com os próprios Monstros reais. O ritmo e a estrutura narrativa do programa continuam a ser diferentes da maioria dos outros programas e tem um sentido tão estranho que sua natureza descontraída é quase como uma armadilha.

O arco que começou no volume anterior termina neste durante os dois primeiros episódios enquanto Bocca continua sua jornada pelo labirinto que seu Horu na tentativa de libertar Solo, trabalhar com Kurofune e derrotar o Monstro. O labirinto em si é um trabalho muito confuso, pois lida com o fluxo do tempo e do espaço de uma maneira diferente, de modo que você tem Kurofune e Bocca assistindo a uma luta que Kurofune realizou no passado, bem como o resgate de Sayoko por Kurofune. Esses eventos não podem ser alterados, mas ocorrem de uma maneira que permite que Bocca aprenda com eles, mas impede que o Monstro, Horu, perceba algumas das mesmas coisas. Ele não consegue entender que Bocca pode ter visto como Kurofune e ele lutaram no passado e quase foram derrotados por ele, o que permitiria a Bocca um novo caminho para seguir em sua tentativa de derrotá-lo. Todo o reino de Horu neste labirinto dá lugar a algumas cenas muito interessantes, particularmente a perseguição do carrinho de minério, mas na maior parte, parece bastante plano.

O próximo arco que começa neste volume é realmente mais interessante, pois é algo que está atraindo várias pessoas orientadas para Melos. Inicialmente, vemos como um agente da Monster Union chamado Lucky Thoroughbred começou a capturar crianças na cidade e dando-lhes a chance de ganhar sua liberdade em uma competição fraudulenta que resultou em sua entrega aos Monstros. O número de crianças que desapareceram tem sido alto demais para ser encoberto e até chegou aos jornais, algo que raramente acontece desde que os Monstros venceram a guerra e os humanos se tornaram a raça acovardada que são. Isso é explorado um pouco mais à medida que descobrimos mais sobre como os monstros não gostam de passar o tempo no reino humano, já que o que eles são capazes é tão mortal.

Desde que se tornou tão público, Tone e Skyblue já haviam chegado para descobrir o que estava acontecendo, mas Lucky conseguiu capturá-la depois de jogar um trunfo sobre destruir toda a área remotamente e matar todos. Skyblue conseguiu escapar e depois de encontrar Bocca e Sayoko, eles finalmente descobriram que mais pessoas de Melos foram atraídas para lá, como Hikari e Coco. Skyblue e Hikari são divertidos enquanto se enfrentam um pouco e depois mostram seus chifres, mas a verdadeira diversão para isso é assistir Bocca e Coco na caixa e como escandalosamente hilário o fanservice aumentado é, já que você realmente não espera isso lá. Onde esse arco de história se diverte muito é em como ele mostra mais o passado de todos e vemos as origens de Sayoko, pois há algumas surpresas sobre ela aqui, mas também mais sobre todos os outros. Até Bocca tem um pouco mais de seu passado esclarecido, o que é uma surpresa.

Melody of Oblivion consegue ser como algumas outras séries que vi nos últimos anos, onde tem alguns belos momentos de clareza em seu enredo que são combinados com a animação, mas muito disso tem um ritmo estranho e se revela em um maneira não linear. Na verdade, é bastante atraente em sua estranheza, que combina perfeitamente com o estilo de animação. Os planos de fundo em camadas vermelhas continuam a ser realmente atraentes, pois dão ao mundo inteiro uma sensação muito separada de tudo isso. Mas há simplesmente algo sobre como tudo se encaixa que apenas impede que seja o tipo de programa como Utena que clica. Está tão perto, mas parece que falha toda vez.

Resumindo:
A passagem de Melody of Oblivion para sua segunda metade tem alguns momentos muito interessantes para eu. Vários dos personagens têm seu passado desenvolvido, o que ajuda a torná-los mais acessíveis, mas ainda há alguns problemas de ritmo em geral e um senso de estilo que torna difícil realmente se apegar a ele. É um programa fascinante de assistir e é muito fácil entender por que tem um culto tão forte, mas continua perdendo a chance de ser um grande título por causa disso. Esses episódios fornecem algum material sólido que é definitivamente necessário, mas com sua natureza lenta e difícil de definir o enredo geral, é um programa quase relaxado demais para seu próprio bem.

Características:
Idioma japonês 2.0, idioma inglês 2.0, legendas em inglês. Galeria de produção

Nota do conteúdo: B
Grau de áudio: B+
Nota do vídeo: B+
Grau de Embalagem: B-
Nota do cardápio: B
Extras Grau: B-

Lançado por: Geneon Entertainment EUA
Data de lançamento: 7 de dezembro de 2005
MSRP: $ 29,99
Tempo de execução: 100 minutos
Codificação de vídeo: 480i/p MPEG-2
Proporção da tela: 1.33:1 Quadro completo

Revisão do equipamento:
Sony KDL70R550A 70″ LED 1080P HDTV, Sony PlayStation3 Blu-ray player via HDMI configurado para 1080p, receptor Onkyo TX-SR605 e sistema de alto-falante multicanal Panasonic SB-TP20S com subwoofer de 100 watts.