Cidade da Chuva (2011) é um ONA de 10 minutos dirigido por Hiroyasu Ishida (Fumiko no Kokuhaku/A confissão de Fumiko) sobre uma cidade pequena e esquecida onde a chuva parece nunca cessar. O curta segue uma garotinha curiosa que vagueia pelas ruas molhadas de sua cidade em uma clássica capa de chuva amarela pastel. Ao longo do caminho, ela encontra um robô que, à medida que a história avança, revela ter uma conexão importante com ela.
Embora o filme não tenha diálogos e uma narrativa escassa em detalhes, foi lindamente animado e rico em atmosfera. A chuva constante, entrelaçada com os sons suaves de um piano suave, cria um ambiente hipnótico que torna difícil desviar o olhar.
O enredo de Rain Town
Cidade da Chuva não fornece muita profundidade aos seus personagens, suas histórias de fundo, a dinâmica do mundo em que vivem ou mesmo uma mensagem clara de seu propósito dentro da narrativa. Em vez disso, os eventos que se desenrolam são em grande parte deixados à interpretação do espectador, no qual eles podem usar sua própria imaginação para enriquecer a história simples de Ishida. Em sua essência, o curta se concentra nas interações entre uma jovem e um robô humanoide esguio que ambos estão na chuva.
Ambos os personagens parecem estar simultaneamente fascinados, mas não surpresos um pelo outro. Enquanto a jovem é curiosa sobre o robô, ela não parece estar assustada com sua presença. Enquanto os dois brincam juntos, o robô cuida da menina, imita seu comportamento e, ao segurar sua mão, lembra-se de um encontro anterior com outra criança. Através desses momentos, os espectadores são levados a acreditar que este autômato foi projetado para cuidar de crianças. No entanto, algures ao longo da sua vida, foi abandonado por motivos que não são explicados e permanece isolado na cidade desde então.
De repente, o robô cai em pedaços e é deixado em um estado ainda mais triste do que foi encontrado. Em estado de choque, a garota foge às pressas da criatura para buscar ajuda. Ao retornar, ela acompanha sua mãe até o robô e começa a rolar a cabeça de volta para sua casa. Curiosamente, esta mulher está vestindo uma capa de chuva vermelha – a mesma cor que a garota da memória do robô estava vestindo. Neste momento, o autômato finalmente se reencontrou com sua família e, se assistirmos à abertura do curta mais uma vez, permanecerá com eles por décadas.
A atmosfera da cidade da chuva
Enquanto Cidade da chuva a história pode não ser tão expansiva quanto alguns outros curtas, seu design de som e atmosfera opulenta certamente compensam isso. O tamborilar pesado da chuva está tão presente em toda a obra de Ishida que quase se torna um personagem em si. Gotas, poças e neblina cobrem a tela em uma série de azuis enevoados, cinzas úmidos e outras cores atenuadas que tornam o curta distinto da vibração que é comumente vista em trabalhos animados modernos.
Apesar da chuva muitas vezes ser um símbolo da vida, a cidade pela qual a garota vagueia parece estar em estado de decadência. Cada prédio tem a pintura lascada, as bicicletas estão enferrujadas espalhadas ao longo da estrada e todos os postes telefônicos parecem estar em um ângulo como se estivessem prestes a cair. Embora os espectadores não sejam informados sobre a história deste lugar, eles são mostrados. A natureza inquisitiva da garota deve refletir a do espectador enquanto este olha casualmente para cada esquisitice, ou talvez até faça uma pausa no filme para dar uma olhada mais de perto em uma cena particularmente bem desenhada.
Para colocar as coisas de forma simples, Cidade da Chuva é uma experiência, e que vai mudar de pessoa para pessoa. A ONA oferece a quem assiste a oportunidade de refletir não apenas sobre a história da obra, mas também sobre seus próprios pensamentos e memórias. Ishida conseguiu criar uma peça de animação altamente evocativa que, embora curta, tem um significado mais profundo do que se espera inicialmente.
