O DJ e produtor indicado ao Grammy, Steve Aoki, está se unindo à Toei Animation para trazer sua visão musical e de moda para a amada franquia de mangá/anime. Uma pedaço. Além de se apresentar na Anime Expo 2022, a empresa de Aoki, Dim Mak, está lançando uma linha inteira de roupas e equipamentos inspirados no perenemente popular de Eiichiro Oda. Uma pedaço. Como fã de longa data de Uma pedaçoessa colaboração em particular tem uma conexão especialmente forte para Aoki, pois ele adiciona sua voz a Uma pedaçolegado duradouro de a tempo para o próximo filme de anime Filme One Piece: Vermelho.
Em entrevista exclusiva ao CBR, Aoki compartilha as origens de seu amor por Uma pedaço, detalha o trabalho de Dim Mak com a Toei e provoca o que os fãs podem esperar dele em um futuro próximo, incluindo novos projetos musicais e muito mais. O set de Aoki será no sábado, 2 de julho, exclusivo para os participantes registrados da Anime Expo. Também está incluída uma prévia do Dim Mak Uma pedaço própria coleção, cedida por Dim Mak e com o próprio Aoki vestindo algumas peças da linha.
Steve, você se lembra de qual foi sua introdução Uma pedaço foi?
Steve Aoki: Sim, foi na faculdade. Eu fazia parte de um clube de anime, e toda semana nós nos reuníamos e assumimos nosso salão estudantil e assistíamos a uma variedade de animes. Isso é o que era ótimo no clube, eu já era um nerd de anime e já tinha coisas que assistia. Eu gostava mais das coisas mais antigas, como Armitage e Fantasma na Conchamas Uma pedaço foi uma das novidades. Foi como eu fui apresentado [to the series], com todas as outras crianças nerds se reunindo, trocando trilhas sonoras e assistindo a todos os novos animes toda semana. Sou muito grato a esse clube. Esse clube realmente me apresentou a muitos animes diferentes.
Existem momentos ou elementos de destaque de Uma pedaço e as aventuras contínuas de Luffy e os Piratas do Chapéu de Palha que realmente ressoam com você?
Definitivamente, há mais sinergia e uma referência agora do que quando assisti Uma pedaço naquela época. Naquela época, era mais uma introdução ao mundo. Luffy é incrível, ele é tão despreocupado, positivo, otimista e [he’s] o modelo perfeito para um líder, especialmente para crianças crescendo. Eu tenho uma afinidade com Luffy e seu relacionamento com os Piratas do Chapéu de Palha, com certeza, porque esse é o relacionamento que eu tenho com minha tripulação. Rodamos o mundo, partimos em aventuras e buscamos experiências. Nós não procuramos o tesouro de One Piece, mas acho que o tesouro pelo qual passamos, com as aventuras musicais em que estou, é me conectar com as pessoas – esse é o tesouro.
Entre a partitura composta por Kohei Tanaka e Shiro Hamaguchi ou qualquer um dos temas rotativos de abertura e encerramento, existem momentos musicais que se destacam?
Definitivamente, a cena em que os Piratas do Chapéu de Palha estão levantando os punhos para se despedir da Princesa Vivi. Isso é um destaque porque termina no “We Are!” tema, e é um momento. Isso me lembrou o Projeto X e momento “À Procura da Felicidade”. Meu remix de “Pursuit of Happiness” em Projeto X foi como o clímax do filme, e quebrou a cultura de uma forma que “Em Busca da Felicidade” explodiu depois disso. Eu me sinto como a cena em que [the Straw Hat Pirates] estão levantando os punhos e se despedindo da princesa Vivi, com o épico “We Are!” tema saindo – é super forte e icônico.
Como surgiu a oportunidade de se apresentar na Anime Expo e ajudar a promover o lançamento de One Piece Film: Red?
Meu relacionamento com a Toei é de quase dez anos, desde 2015. Sou fã da Toei há tanto tempo e estou tão feliz que eles me procuraram para trabalhar esfera do dragão quando eles lançarem Xenoverso 2. Fiz dois remixes, mas fizemos algo realmente único com esses remixes, eles criaram um NPC meu como Goku, o que já é uma loucura porque eles não mexem com o IP deles. Você nunca os vê mexer com Goku. Eles colocaram minha cabeça no corpo de Goku, e você tinha que encontrá-lo no jogo como um NPC, e se você me encontrasse, você poderia baixar dois remixes que eu fiz de “Cha-La Head-Cha-La” para o jogo. Essa é a única vez que você pode baixar e ouvir esses remixes. Você não pode ouvi-los em qualquer outro lugar.
Eu acho muito legal termos feito essa abordagem, e eu toco esses remixes algumas vezes, e é interessante voltar e tocá-los. Com anime e música, eles não estão em um ritmo que eu estou acostumado. É sempre um grande desafio trabalhar em um remix na cultura do anime porque eu sei que vai ser um ritmo louco com o qual eu tenho que trabalhar. [laughs] Dragon Ball Xenoverso 2 foi a primeira vez que comecei a trabalhar com eles, e fizemos uma incrível esfera do dragão coleção com eles, e vamos fazer outra com eles mais tarde. Eu amo esfera do dragãoentão foi emocionante fazer todo o Dim Mak esfera do dragão coleção juntos.
Estamos fazendo algo com Uma pedaçotemos um Dim Mak Uma pedaço coleção com skates, merchandising, moletons, camisetas e fãs querem o boné do Luffy e outras coisas. Temos uma colaboração insanamente grande de Dim Mak, e vamos lançá-la na Anime Expo deste ano. As pessoas vão querer colocar as mãos em todas essas coisas divertidas este ano, então não deixe de passar [Booth #3326] por tudo isso. o [performance] é a cereja do bolo para mim porque agora faço parte da história da Uma pedaço, e isso é importante para mim. Deejaying na Anime Expo para o Uma pedaço filme — a experiência é importante, mas sou produtor musical e quero fazer parte da história cultural de Uma pedaço.
Quando você está fazendo colaborações do Dim Mak como Uma pedaço, esfera do dragão ou Lutador de ruao que você busca nessas parcerias?
Nem sempre tem que me atingir pessoalmente porque Dim Mak está abrangendo todos os diferentes aspectos da cultura de anime e animação. Anime é uma grande parte da minha vida. Eu posso não assistir a todos os episódios de todos os diferentes IPs de anime com os quais trabalhamos, mas se isso me atingir pessoalmente, vou me envolver realmente. Com Lutador de rua, eu remixei o tema de Ryu, e nós fizemos uma coisa inteira de videogame com isso também. eu lembro de jogar [Street Fighter] no ensino médio, era um grande negócio e eu jogava todos os dias depois da escola. Quando é algo pessoal para mim, vou entrar e fazer muito, como remixar esfera do dragãotema de Xenoverso. Significa muito para mim.
Sinto-me muito feliz agora por poder trabalhar com IPs e esses personagens, histórias e músicas que cresci ouvindo e tiveram tanto impacto em mim como humano. Ainda tem tanto impacto, e é isso que é ótimo no anime e na animação, pode viver para sempre, é tudo sobre a história desses personagens. A história de Luffy, os Piratas do Chapéu de Palha e este mundo é tão convidativo e excitante, e é excitante trabalhar com ele.
Desde que invocamos Lutador de ruaeu tenho que perguntar: Ryu é seu principal?
Sim, sempre! [laughs]
Além da Anime Expo e do Dim Mak Uma pedaço coleção, o que você tem a seguir, Steve?
Eu tenho muito a seguir, a grande coisa é o meu álbum HiROQUEST. Acabei de deixar cair o CD, os CDs estão voltando [laughs]. Eu fiz um drop por tempo limitado por quatro horas para as pessoas realmente comprarem o HiROQUEST CD que vem com o primeiro jogo de cartas colecionáveis. eu tenho o meu HiROQUEST mundo e criei um TCG em torno HiROQUEST. Cada CD vem com um único cartão, e é um conjunto de 70 cartões que estamos lançando através do álbum. Isso nunca foi feito antes, que um mundo TCG está tão conectado a um álbum musical.
Eles estão apresentando dezenas de novos personagens e muitos personagens diferentes que vivem em nosso Universo MetaZoo, um mundo que ajudei a fundar no ano passado. É tudo sobre criptídeos, bestas, personagens e folclore da história humana, como Bigfoot ou chupacabra. Temos uma incrível comunidade MetaZoo e HiROQUEST é este novo mundo que criei que vive no Universo MetaZoo. HiROQUEST é realmente grande, e estou em turnê pesada, acabei de postar um monte de novas datas no meu Instagram, e é quase um show todo dia.
No espaço NFT com o MetaZoo, estamos lançando nosso primeiro NFT PFP, que é emocionante para todos os fãs do MetaZoo. Meu novato NFT Character X, estamos soltando Replicante X, que será lançado muito em breve. Estou fazendo isso com a Stoopid Buddy Stoodios, a empresa de Seth Green e uma das minhas empresas de animação em stop-motion favoritas do mundo. Criamos um mundo inteiro em torno do Personagem X chamado Dominion X, com todos esses personagens diferentes e, dentro do Dominion X, é o que chamamos de Replicante X, replicantes do Personagem X. Há muitas coisas divertidas com a construção de mundo – apenas abrindo o imaginação e se divertir com isso.
O set de Steve Aoki na Anime Expo é no sábado, 2 de julho, com ingressos à venda exclusivos para os participantes registrados da Anime Expo.
