Na superfície, Clannad parece ser um conto clássico da juventude. O estilo de arte de assinatura com características exageradas e cores quentes parecem apontar para um anime de romance normal. A história segue Tomoya Okazaki, que é apanhado na monotonia e monotonia da vida. Isso é até que ele tem um estranho encontro com uma garota chamada Nagisa Furukawa, que se encontra em um mundo solitário depois de ser retida por um ano por causa de uma doença grave. À medida que Tomoya cresce para fazer amizade com essa garota estranha, ele começa a descobrir que a vida pode não ser tão chata quanto ele pensava originalmente.
Anos após seu lançamento, Clannad ainda é um nome famoso entre a comunidade anime, principalmente para quem procura um bom choro. Desde então, poucos títulos conseguiram realmente atingir o impacto emocional que Clannad é tão conhecido, mas o cinema tradicional pode ter o que os fãs procuram. Os filmes de ação ao vivo japoneses muitas vezes podem ser ofuscados pela forma como o anime se tornou popular para o público internacional. 1 litro de lágrimas é um excelente exemplo de um filme que não recebeu tanto destaque quanto um anime que transmitiu temas semelhantes como Clannad.
A teia da tragédia simbólica em Clannad
Há uma razão pela qual Clannad tornou-se tão sinônimo de tragédia e é isso que se esconde sob sua fachada pacífica. Cada personagem carrega consigo seu próprio passado conturbado, e não importa como eles escolham trabalhar com isso, ainda é algo que faz parte deles. O que faz o Clannad verdadeiramente atraente para muitos espectadores é a sua simplicidade. Nada é exagerado, então há uma pungência que surge ao ver os personagens superarem os problemas diários e crescerem como pessoas.
Muitos espectadores argumentariam que o verdadeiro cerne da tragédia está Clannad após a história, que se concentra na vida de Tomoya e Nagisa após o ensino médio, enquanto navegam pelas dificuldades da vida adulta, casamento e paternidade. De novo, Clannad fundamenta-se na realidade com sua simplicidade e se concentra nas lutas individuais de seus personagens, bem como em suas relações e interações com seu ambiente.
Apresentando o comovente 1 litro de lágrimas
1 litro de lágrimas é baseado na história real de Aya Kito, de quinze anos, que sofria de uma doença neurodegenerativa incurável que gradualmente tirou sua capacidade de andar, falar, escrever e comer. O que torna a doença tão cruel é o fato de não afetar a capacidade cognitiva do paciente, deixando-o em um corpo que aos poucos foge de seu controle. O filme é baseado em um diário que Aya manteve ao longo de sua doença até que ela não conseguia mais segurar uma caneta para escrever. Ele fornece um olhar sincero e agridoce na mente de uma adolescente normal enquanto ela chega a um acordo com sua doença debilitante.
O que torna este filme tão reminiscente de Clannad é a maneira pela qual a esperança é intercalada com o desespero. Claro que o fato de estar ligado à história da vida real de uma garota normal em circunstâncias extraordinárias também aumenta o peso emocional. Parte de como 1 litro de lágrimas consegue transmitir emoções semelhantes a Clannad é o uso do simbolismo para transmitir temas profundos, evitando sobrecarregar o espectador. A adição de um interesse amoroso por Aya combina perfeitamente com a história geral e fornece profundidade adicional à complexa teia de relacionamentos.
Ambos Clannad e 1 litro de lágrimas são ótimos exemplos de programas que utilizam com sucesso as ferramentas do simbolismo e da ótima narrativa para induzir emoções pungentes e complexas. 1 litro de lágrimas merece o mesmo reconhecimento que Clannad e não deve ser barrado por fatores como a popularidade de sua forma de mídia.
