Sem dúvida, o mais carente dos quatro principais dados demográficos do mangá, os títulos josei são comercializados principalmente para mulheres adultas. Eles costumam contar histórias que se enquadram em gêneros como drama e romance, a última categoria frequentemente um pouco mais madura ou explícita do que suas contrapartes shojo. Alguns dos exemplos mais renomados internacionalmente de obras josei incluem Nana, beijo do Paraíso, mel e trevo, Nodame Cantabile, princesa medusa, Queda de Usagi e Histórias descendentes: Showa Genroku Rakugo Shinju.
No entanto, por mais convincentes que essas histórias sejam, a demografia josei e os gêneros em que essas obras geralmente se enquadram também se prestam a certos problemas. Muitas pessoas, mesmo aquelas que gravitam em torno de narrativas da vida e dramas românticos, podem achá-los lentos e tediosos para terminar. Alternativamente, eles podem ser melodramáticos a ponto de serem como novelas, às vezes cheios de relacionamentos insalubres ou totalmente tóxicos. Todos esses são problemas que podem ser encontrados no anime baseado em josei abaixo.
Sem Amor (2005)
Em uma sociedade onde todos nascem com orelhas de gato e um rabo que cai quando fazem sexo, Aoyagi Ritsuka, de 12 anos, luta para aceitar a recente morte de seu irmão mais velho Seimei e um misterioso caso de amnésia. As coisas mudam para o estranho quando, em seu primeiro dia em uma nova escola, ele é abordado por um homem chamado Agatsuma Soubi, que afirma ter sido próximo de Seimei. Agora, eles devem lutar como um par unido em batalhas de feitiços contra outros adversários, todos enviados para lutar contra eles por uma organização sombria conhecida como Septimal Moon, que pode muito bem ter algo a ver com o assassinato de Seimei.
Publicado pela primeira vez na revista josei manga Quadrinho Mensal Soma Zero em 2002, sem amor recebeu uma adaptação para anime em 2005, com muitos fãs emocionados ao ver o mistério/romance sobrenatural sombrio se desenrolar na tela. No entanto, outros espectadores se sentiram incomodados com as relações problemáticas retratadas em sem amor, como aquela entre Ritsuka de 12 anos e Soubi de 20 anos. Além disso, o anime de 12 episódios falha em concluir sua história, fazendo muito mais perguntas do que respostas e servindo como pouco mais do que um teaser para o mangá, em vez de contar uma narrativa independente satisfatória.
07-Ghost (2009)
Teito Klein é um ex-escravo e aluno altamente promissor da elite Barsburg Empire Military Academy. Como seus colegas, ele pode lutar usando uma rara força sobrenatural chamada Zaiphon, embora não tenha lembranças de seu passado. Na noite anterior ao seu exame de graduação, Teito ouve um segredo obscuro e deve fugir para salvar sua vida quando é descoberto. Fugindo dos militares, ele encontra abrigo na Igreja do 7º Distrito, cujos bispos lhe oferecem refúgio – e uma chance de vingança contra o Império Barsburg, responsável pela destruição de seu país natal, e que agora está atrás dele por possuir um poderoso poder mágico. pedra chamada Olho de Mikhail.
Também publicado como mangá em Quadrinho Mensal Soma Zero2005-2014 07-fantasma foi adaptado para a forma de anime em 2009. No entanto, apesar de sua popularidade, a série é atormentada por vários problemas, incluindo seu ritmo lento, diálogo cheio de exposição e personagens melancólicos, alguns dos quais carecem de qualquer desenvolvimento real até o final. dos 25 episódios do anime. Aparentemente incapaz de se comprometer a ser um título de amor de meninos de pleno direito, enquanto ainda faz dos designs de personagens bishonen-esque a atração principal do show, 07-fantasma tenta agradar a um amplo grupo demográfico, sem nunca se concentrar adequadamente em nenhum, contando apenas uma história repetitiva e sem brilho no processo.
Chihayafuru (2011-2020)
Depois de fazer amizade com um talentoso jogador de karuta na escola primária, Ayase Chihaya sonha em se tornar a “Rainha” do karuta competitivo. No entanto, agora no colégio e separada de seus velhos amigos, Chihaya decide formar seu próprio clube de karuta para atingir seu objetivo. Logo reunida com um de seus companheiros de infância e com novos companheiros de equipe ao seu lado, Chihaya e o Mizusawa Karuta Club estão determinados a vencer o campeonato nacional do Santuário Omi – embora para Chihaya isso seja apenas o primeiro passo em sua busca para se tornar o melhor jogador de karuta do mundo.
Facilmente uma das franquias Josei mais populares e conhecidas até hoje, Chihayafuru — publicado pela primeira vez como um seja amor mangá de 2007-2022 – é amado por muitos, tanto no mangá quanto no anime. Também foi creditado por um aumento significativo no interesse em karuta competitivo. Apesar disso, Chihayafuru tem seu quinhão de problemas, desde a previsibilidade de seu enredo até o romance aparentemente artificial e o aspecto do triângulo amoroso. Embora a arte seja certamente louvável, a história de 74 episódios se torna insípida e repetitiva rapidamente, apesar dos melhores esforços do anime para fazer as coisas parecerem tensas e emocionantes sendo o mais (às vezes risivelmente) dramático possível.
Crianças na ladeira (2012)
Nishimi Kaoru é um estudante do ensino médio inteligente, mas sensível, que acha difícil fazer amigos devido às cidades em constante mudança por causa da carreira de seu pai. Em 1966, ele se mudou de uma cidade em Kanagawa para Sasebo, Nagasaki, para ficar com uma família extensa. Incapaz de lidar com o estresse de tantas pessoas novas em seu primeiro dia de aula, ele foge para o telhado da escola, onde conhece o delinquente Kawabuchi Sentarou. Atraídos apesar de si mesmo, graças à paixão de Sentarou pela música jazz, os dois fazem amizade e começam a tocar jazz juntos em uma loja de discos de propriedade de seu colega de classe, Mukae Ritsuko.
Também conhecido como Sakamichi no Apollon (Apolo na ladeira), Crianças na ladeira foi publicado inicialmente em flores mensais em 2007-2012, depois adaptado para anime dirigido por ninguém menos que Watanabe Shinirochou, de Cowboy Bebop e Samurai Champloo fama. No entanto, apesar de sua recepção geral positiva no Japão e no exterior, Crianças na ladeira não é de forma alguma uma produção perfeita. Em particular, seu triângulo amoroso central parece clichê e supérfluo, e seu episódio final é extremamente apressado, mas ainda assim falha em amarrar a história de maneira satisfatória. Também é uma pena que o jazz eventualmente fique em segundo plano em relação ao melodrama, o último dos quais se desenrola de maneira amplamente previsível – e, finalmente, frustrantemente medíocre.
Wotakoi: O amor é difícil para Otaku (2018)
Momose Narumi é uma trabalhadora de escritório aparentemente normal com um segredo ‘obscuro’: ela é um jogo otome e um fujoshi obcecado pelo amor dos meninos. Determinada a manter esse conhecimento em segredo, seus planos imediatamente dão errado quando ela descobre que um antigo colega de escola, Nifuji Hirotaka, trabalha na mesma empresa. Além disso, Hirotaka é um jogador hardcore – mas ao contrário de Narumi, ele não se importa com quem sabe sobre sua paixão. Em outra reviravolta, descobriu-se que mais dois de seus colegas de trabalho, o casal Koyanagi Hanako e Kabakura Tarou, são amantes de personagens cosplayers e bishojo, respectivamente. Juntos, eles aprendem que o amor, que nunca foi fácil no começo, pode ser especialmente difícil para os otakus.
Oficialmente intitulado Wotaku ni Koi wa Muzukashii mas geralmente abreviado simplesmente para Wotakoia série começou como um mangá da web em 2014 no Pixiv e foi serializada na revista digital de mangá da editora. POOL de Quadrinhos de 2015-2021. Independentemente de seus muitos elogios, o anime de 2018 falha em certos aspectos. A personagem principal Narumi frequentemente julga os outros, apesar de seu status de otaku, e embora seja sempre revigorante ver um anime ambientado em um ambiente de trabalho em vez de escolar, alguns dos personagens geralmente exibem maturidade em idade escolar quando comentam sobre coisas como tamanhos de seios de outras pessoas. Além disso, embora o relacionamento de Narumi e Hirotaka permaneça saudável, a dinâmica entre Hanako e Kabakura é muito mais combativa, estabelecendo um tom estranho para um programa que deveria ser uma comédia romântica descontraída.
